(ENG)
Performing Toolbox - CopyMaster
Re(f)using, Re(pro)ducing, and (Re)membering
This course is for those who want to play, experiment, and discuss a (not-)serious topic: how to make performance art without “making” anything new, but by transforming what is already there. There are so many works, forms, materials, and artists that we admire, look up to. We wish that ‘art’ was on our walls, to own it, to touch it, maybe sign it as our own? Why not explore these messy, ambitious desires together collectively, at our old, cozy Taidekoulu Maa?
What will we do?
In the mornings, we will look at, read and discuss art, art philosophy and theory, ranging from classics to avant-garde approaches. We will look at contemporary artists and references, and explore appreciated and beloved artworks, searching for ways to make them OURS.
In the afternoons, we will engage in collective practices and experiments. We will navigate if and how to share our works, and shape a private, public, or in-between exhibition formats.
The practice of Re(f)using, Re(pro)ducing, and (Re)membering in The Copy Master asks: What is left to make when everything seems already made? What is there to transform in a world of current (un)predictable transitions? And how can we have fun with (not-)serious concepts?
This course requires no previous (not-)professional experience in performance art. All it asks for is a curious, playful mindset and we won’t let anyone take that away from us.
The course is guided by Paria Mohajerani and one invited visiting teacher and takes place every Tuesday over two half-day sessions (lunch in between).
RESPONSIBLE TEACHER/FACILITATOR
Paria Mohajerani (she/they)
is a performance artist with a background in theatre acting and directing. She holds a Master’s degree in Live Art and Performance Studies (LAPS) from the University of the Arts Helsinki Theatre Academy and a Bachelor’s degree in Acting and Directing from the University of Tehran. Working through a multidisciplinary approach to interactive performance, installation, writing, and community-based art, Paria employs playfulness and world-building as strategies for reimagining and questioning dominant narratives and fixed realities.
TEACHING METHODS/WAYS OF LEARNING
The course is built around group readings, the introduction and viewing of reference works, collaborative discussions, and shared practices. Participants will engage in physical movement and bodily exploration, work with scores, and take part in hands-on, active experimentation with the concept of “the copy.” Insights from the visiting teacher and the main facilitator will support these processes. The course will culminate in public or private demonstrations (depending on participants’ preferences) and collective feedback sessions, aiming to develop practical methods for learning and transforming artistic practices.
TIMES, DATES and COMMITMENT
The five-hour workshop runs almost every Tuesday during the MARCH and APRIL of 2026, 8 times.
Working hours: 10.15 (ferry from Kauppatori at 9:40) to 15:20 (ferry from Suomenlinna at 15:40).
Dates of the workshop:
March 3rd
March 10th
March 17th
March 31st
April 7th
April 14th
April 21st
April 28th
FORM OF STUDIES
Teaching takes place at Art School Maa and possibly at other venues in the city.
Communication with the teacher will happen in English, visiting teachers might communicate in Finnish, the group work among students happens in their chosen language. You can always use any language of your choice in your own work.
Art School Maa’s office operates bilingually (Finnish and English).
EQUIPMENT
There will be a folder with the reference texts and art practices provided for voluntary readings during the course. The course is very much a collective practice, therefore the source of knowledge and pole of references provided by the responsible teachers may be re-written and extended with recognition of collective knowledge. In other words: without stepping out from the places of responsibility, we will be learning from each other.
HOW MUCH AND WHAT ARE YOU PAYING FOR
The course fee is 180€.
The course fee consists of teachers’ salaries (22€ per hour + social expenses) and required working hours for coordinating the course. Art School Maa is a non-profit meaning all extra expenses go to the maintenance costs and rents.
HOW TO REGISTER
Please, fill in this form by 23rd of February 2026 11.59pm EET.
GUIDELINES FOR WORKING TOGETHER
Art School Maa is a community for art and education that creates spaces for critical thinking and artistic practices. We seek new ways of expression and challenge our ways of working together. In order to share space in a way that supports this kind of work, we will navigate different voices, practices and experiences together. Maa’s guidelines are a starting point for doing this. Read the guidelines here.
(FIN)
Performanssin työkalupakki - CopyMaster
Re(f)using, Re(pro)ducing ja (Re)membering
Tämä kurssi on tarkoitettu niille, jotka haluavat leikkiä, kokeilla ja keskustella (ei-vakavasta) aiheesta: kuinka tehdä performanssitaidetta ”luomatta” mitään uutta, vaan muuntamalla jo olemassa olevaa. On niin monia teoksia, muotoja, materiaaleja ja taiteilijoita, joita ihailemme ja kunnioitamme. Toivomme, että ”taide” olisi seinillämme, että voisimme omistaa sen, koskettaa sitä, ehkä jopa signeerata sen omaksemme? Miksi emme tutkisi näitä sekavia, kunnianhimoisia toiveita yhdessä, vanhassa, kodikkaassa Taidekoulu Maassa?
Mitä teemme? Aamuisin katsomme, luemme ja keskustelemme taiteesta, taidefilosofiasta ja -teoriasta, klassikoista avantgarde-lähestymistapoihin. Katsomme nykytaiteilijoita ja viitteitä ja tutkimme arvostettuja ja rakastettuja taideteoksia etsien tapoja tehdä niistä MEIDÄN.
Iltapäivisin osallistumme yhteisiin harjoituksiin ja kokeiluihin. Pohdimme, jaammeko teoksemme ja miten, ja muotoilemme yksityisen, julkisen tai näiden välimuodon näyttelyformaatin.
Re(f)using, Re(pro)ducing ja (Re)membering -harjoitukset kurssilla The Copy Master kysyvät: Mitä on jäljellä luotavaa, kun kaikki näyttää jo luodulta? Mitä on muutettavissa nykyisessä (ennakoimattomassa) muutosten maailmassa? Ja miten voimme pitää hauskaa (ei-)vakavien käsitteiden parissa?
Tämä kurssi ei vaadi aiempaa (epä)ammattimaista kokemusta performanssitaiteesta. Se vaatii vain uteliaan, leikkisän mielen, eikä kukaan saa viedä sitä meiltä.
Kurssin ohjaajina toimivat Paria Mohajerani ja yksi vieraileva opettaja, ja se järjestetään kahdessa puolen päivän mittaisessa osassa, joiden välissä pidetään lounas.
VASTUUOPETTAJA/FASILITOIJA
Paria Mohajerani
on performanssitaiteilija, jolla on tausta teatterinäyttelijänä ja -ohjaajana. Hänellä on maisterintutkinto esitys- ja performanssitaiteen koulutusohjelmasta (LAPS) Helsingin taideyliopiston teatteriakatemiasta ja kandidaatin tutkinto näyttelijäntyöstä ja ohjauksesta Teheranin yliopistosta. Paria työskentelee monialaisella lähestymistavalla interaktiivisen performanssin, installaatioiden, kirjoittamisen ja yhteisöpohjaisen taiteen parissa. Hän käyttää leikkisyyttä ja maailmanrakennusta strategioina hallitsevien narratiivien ja kiinteiden todellisuuksien uudelleenkuvittelemiseksi ja kyseenalaistamiseksi.
OPETUSMENETELMÄT/OPPIMISTAVAT
Kurssi rakentuu lukemiston, johdannon ja viiteaineiston esittelyn, yhteisten keskustelujen ja jaettujen käytäntöjen ympärille. Osallistujat harjoittavat fyysistä liikettä ja kehon tutkimista, työskentelevät scorejen parissa ja osallistuvat käytännönläheisiin kokeiluihin, joissa käsitellään ”kopion” käsitettä. Vierailevan opettajan ja pääfasilitaattorin ajatukset kopioinnista tukevat harjoittelua. Kurssi huipentuu julkisiin tai yksityisiin esityksiin (kurssin osallistujien halujen mukaan) ja kollektiivisiin palautekeskusteluihin, joiden tavoitteena on kehittää käytännön menetelmiä taiteellisen toiminnan oppimiseen ja muuttamiseen.
Tarkempi ohjelma ja vierailevien opettajien nimet julkistetaan tammikuussa kurssille ilmoittautuneille.
AJAT, PÄIVÄMÄÄRÄT JA SITOUTUMINEN
Viisituntinen työpaja järjestetään lähes joka tiistai maalis- ja huhtikuun aikana, yhteensä 8 kertaa. Työaika päivittäin klo 10:15 (lautta Kauppatorilta klo 9:40)- 15:20 (lautta Suomenlinnan laiturilta klo 15:40).
Työpajapäivät:
3. maaliskuuta
10. maaliskuuta
17. maaliskuuta
31. maaliskuuta
7. huhtikuuta
14. huhtikuuta
21. huhtikuuta
28. huhtikuuta
OPISKELUMUOTO
Opetus tapahtuu Taidekoulu Maassa ja mahdollisesti muissa paikoissa kaupungissa.
Viestintä opettajan kanssa tapahtuu englanniksi, vierailevat opettajat voivat kommunikoida suomeksi, opiskelijoiden ryhmätyöskentely tapahtuu heidän valitsemallaan kielellä. Voit aina käyttää mitä tahansa kieltä omassa työssäsi.
Taidekoulu Maa:n toimisto toimii kaksikielisesti (suomi ja englanti).
VÄLINEET
Kurssilla on kansio, jossa on tekstejä ja harjoituksia vapaaehtoiseen lukemiseen. Työpaja perustuu pitkälti kollektiiviseen työskentelyyn, joten vastuuopettajien tarjoamia lähteitä ja viitekehyksiä voidaan lisätä ja laajentaa, kun ryhmässä syntyy tälle toiveita ja tarpeita. Toisin sanoen: väistämättä vastuuta pääpaino on toisiltamme oppimisessa.
KUINKA PALJON JA MISTÄ MAKSAT?
Kurssimaksu 180 €.
Kurssimaksu koostuu opettajien palkoista (22 € tunnissa + sosiaalikulut) ja kurssin koordinointiin vaadittavista työtunneista. Taidekoulu Maa on voittoa tavoittelematon yhdistys, mikä tarkoittaa, että kaikki ylimääräiset kulut menevät ylläpitokustannuksiin ja tilavuokriin.
ILMOITTAUTUMINEN
Täytä tämä lomake viimeistään 23. helmikuuta 2026 klo 23.59 mennessä.
YHTEISEN TYÖSKENTELYN OHJEET
Taidekoulu Maa on taiteen ja koulutuksen yhteisö, joka luo tiloja kriittiselle ajattelulle ja taiteellisille käytännöille. Etsimme uusia ilmaisutapoja ja haastamme vakiintuneita tapoja toimia yhdessä. Jotta voimme jakaa tilaa tavalla, joka tukee tällaista sekä jaettua että henkilökohtaista työtä, meidän on harjoiteltava erilaisten äänien, käytäntöjen ja kokemusten välistä dialogia. Maan yhteisen työskentelyn ohjeet ovat lähtökohta tälle. Lue ohjeet täältä.